村上隆：與LV關系最好的藝術家有什么野心？
核心提要：要說當下最懂潮流門道、商業(yè)與藝術結(jié)合得最好的藝術家，村上隆Takashi Murakami無疑是業(yè)界公認的代表人物，年過510的他，現(xiàn)在仍然保持著1開始就想在藝術界變成超級明星的野心和行動力。
要說當下最懂潮流門道、商業(yè)與藝術結(jié)合得最好的藝術家，村上隆Takashi Murakami無疑是業(yè)界公認的代表人物，年過510的他，現(xiàn)在仍然保持著1開始就想在藝術界變成超級明星的野心和行動力。
村上隆在極短的時間內(nèi)實現(xiàn)了自己的藝術目標，2005 年在紐約日本協(xié)會的個展《小男孩：日本爆發(fā)的次文化藝術》完成了他的超扁平3沒有特別多層層疊疊的紗部曲，奇妙地利用了人們對戰(zhàn)爭的錯位理解，表達了戰(zhàn)后日本藝術的 毀滅 與 重生 ，標志著他成為炙手可熱確當代藝術家;除在世界各地美術館參展以外，他更是經(jīng)營著藝術生產(chǎn)和管理公司 KaiKai Kiki，和拍攝電影、策劃 ComplexCon、與各大商業(yè)品牌合作等。
當代藝術領域當中很少有人和村上隆1樣，可以沖破藝術圈而在流行文化領域享有驚人的號令力。固然，這也和他的創(chuàng)風格格分不開，融會了日本動漫、御宅族等元素，在以日本為中心的潮流語境里更容易得到年輕人的追捧;創(chuàng)造出自己的 超扁平(Superflat) 理論，將日本藝術的觀點扁平化，反射出在金錢和資本驅(qū)使下生活的時期特點，順應了互聯(lián)社會的扁平化趨勢，并以 幼稚力 模糊商業(yè)和藝術的界限。
在 高雅 和 通俗 藝術之間界限日漸模糊的今天，為何像村上隆這樣以流行文化為創(chuàng)作素材的藝術家們，能夠?qū)?藝術明星 的效應發(fā)揮到極致?面對爭議，影響力依然延續(xù)發(fā)酵;商業(yè)藝術家的吸金，除跨界與推出周邊產(chǎn)品以外還靠甚么呢?
波普藝術和流行文化對大眾心理的投射
波普POP 1詞最早出現(xiàn)在英國畫家理查德 漢密爾頓Richard Hamilton的作品《是甚么使今天的生活如此不同、如此有吸引力?》中，Hamilton 給了這樣的定義：流行的、轉(zhuǎn)眼即逝的、可隨便消耗的、便宜的、批量生產(chǎn)的、年輕人的、滑稽風趣的、惡弄的、商業(yè)的，同時強調(diào)其平凡、普通、隨處可見的價值。
波普藝術直接借用流行文化符號、搬運大眾圖象，它的出現(xiàn)破壞了藝術界對高雅與通俗的分界傳統(tǒng)，直接拓寬了大眾的此款愛迪丹頓男裝采取皮衣制風格格參與度。波普藝術產(chǎn)生時所面對和視察的是在戰(zhàn)后商業(yè)世界中成長起來的年輕1代的社會與文化價值觀，任何消費品圖象通過解構(gòu)拼貼的手法進行藝術創(chuàng)作，都可成為波普藝術的創(chuàng)作主題。比方安迪沃霍爾的瑪麗蓮夢露、金寶湯罐頭、可口可樂等符號，代表的就是某個年代、現(xiàn)象的縮影，和那個時期人的審美、視覺經(jīng)驗。
波普藝術的另外一個特點就是以不斷復制的情勢顯現(xiàn)，作品通過絲印刷印制出來排列在貨架上，其實就是觸手可及的消費藝術;而另外一方面高度發(fā)達的商業(yè)社會中人們內(nèi)在感情的冷漠、疏離感也由此表現(xiàn)。波普藝術的情勢重于思想，但是它的出現(xiàn)也是為了消解思想，引發(fā)反思。
消費文化即流行文化，隨著經(jīng)濟全球化消解著地域差異，這樣的普遍性和滲透性，在平常生活中潛移默化地影響著大眾的思惟方式和行動方式;同時經(jīng)濟時期的媒體和市場，通過制造流行和時尚來引導大眾的消費需求，流行文化中的 LOGO、符號被批量復制后占據(jù)了消費市場;虛幻的心理也是消費文化的特點，消費所伴隨的享樂主義、膨脹的愿望、身份認同與符號消費，都影響到了青少年的價值觀和生活方式。
不難理解消費文化為何成為大眾所追捧的文化現(xiàn)象。流行文化畢竟是通過商業(yè)化的產(chǎn)品輸出來被動獲得的，比如 大家都有，我也買 這樣的例子。
村上隆作為日本波普藝術的代表人物，他認為2戰(zhàn)后的現(xiàn)代藝術是由美國所主導的，想要混進西方主流藝術體系，首先需要得到他們的認可。 所以村上隆選擇了波普藝術為切入點，并結(jié)合日本御宅族文化和動漫符號，用波普藝術的情勢創(chuàng)造出讓西方人產(chǎn)生好奇的視覺語言。
他曾這么表示， 過去有達達主義或超現(xiàn)實主義之類的趨勢，但是我們現(xiàn)在必須了解的是，如果要讓全球都看到自己的新東西，就得了解藝術界的結(jié)構(gòu)，政治性地參與這個結(jié)構(gòu)，或掌握藝術界的弱點，然后順勢卡位。
我這代很多藝術家都在作品中探討資本主義與藝術之間的關系。所以，杰夫 昆斯Jeff Koons、達明 赫斯特Damien Hirst和我本人都想把本來不值錢的藝術與資本主義聯(lián)系起來，讓大家知道，這些東西是怎樣會被當作價值的載體的。 波普藝術的確成績了眾多藝術家摸索出商業(yè)藝術的核心。
村上隆赤裸表示：做藝術就是為了賺錢
村上隆通過商業(yè)合作，將藝術滲透進了生活的各個領域。相較于美國的波普藝術，他的波普藝術不單單停留在架上的作品，同時還滲透了商品文化，把 藝術商業(yè)化、時尚化 作為1個問題放在自己的作品中，然后去證明這個 問題 存在的公道性，絕不避諱做藝術就是為了賺錢的觀念。
村上隆與 LV 的長時間合作，是藝術與商業(yè)跨界合作最成功的案例。從 2003 年第1款櫻花包到 2010 年的太陽花主題包袋和配件，其中 Monogram Multicolore 系列包袋更是引發(fā)全球搶購，由此也促進了更多藝術家與時尚圈的合作。
除在藝術圈的影響力和在拍賣行的吸金力，與商業(yè)的結(jié)合更可以將藝術家轉(zhuǎn)變成公眾人物、帶流量的 藝術明星 。雖然說村上隆是1個善于跨界合作的藝術家/商人，但是他自己其實其實不喜歡 跨界 這個詞，他更認為這是1種改變，改變了我們對藝術、時尚的認知，改變藝術、時尚的時間空間，改變社會經(jīng)濟的營銷推行方式。
為了符合這個時期的消費觀念，村上隆將藝術形象與商業(yè)品牌結(jié)合，使得周邊產(chǎn)品1定程度上影響了被藝術化后占據(jù)的平常生活，吸引更多消費者。Mr. DOB 的形象曾被印在 T 恤上大量發(fā)售或打造成為公仔擺件、與 UNIQLO UT 合作打造哆啦 A 夢系列、與 Vans 合作推出鞋款等等，成為深受年輕人愛好的產(chǎn)品。
另外1位成功的商業(yè)藝術家，我們熟習的 KAWS，一樣也證明了 藝術商業(yè)化、時尚化 的公道性。雖然是涂鴉人出身，在職業(yè)生涯初期就已利用在廣告海報上作畫，來使作品取得更廣泛關注、提高激起對話的可能性。
1997 年去日本時對卡通人物這類打破語言障礙、逾越文化差異的情勢著迷而開始對其進行探究， X X 眼、Kimpsons、Companion、Chum 這些 KAWS 創(chuàng)造的標志性的元素和形象如今已成為年輕人追捧的對象。 是玩具還是雕塑，是商品還是藝術? 你或許會有過這樣的疑問。
作為潮流界和當代藝術領域同時具有影響力的藝術家，KAWS 通過與 A BATHING APE? 、UNDERCOVER、Nike、UNIQLO UT 等品牌合作，將藝術品變成商品(設計)，吸引更多年輕人的關注，大家都可以買得起1件印有 KAWS 作品的 T 恤，卻不是所有人都能承當起他的畫作。
波普藝術的特點也在 KAWS 這里得到了體現(xiàn)，從玩具到雕塑，KAWS 拓寬了視覺藝術的等級制度，打破了藝術高與低間的傳統(tǒng)界限。在世界各地舉行展覽的 KAWS 制造了無所不在、無需經(jīng)驗便可欣賞的審美體驗，利用我們都能過辨識和理解的東西，并使之與其本身產(chǎn)生關聯(lián)。
Urban Street Art 風頭正勁，緊跟潮流生活方式
不可否認，ComplexCon 的開啟為我們展現(xiàn)了潮流生活方式的可能性，這1集合街頭衣飾、藝術、時尚、音樂的展會，拆掉了由于互聯(lián)營銷和傳播方式筑起的 墻 ，讓孩子們聚集在1起才能產(chǎn)生改變的浪潮，這也是很多品牌現(xiàn)在疏忽的文化基石。
主掌 ComplexCon 的定位方向，負責展會的創(chuàng)意與設計的村上隆，給 ComplexCon 帶來了和他作品所尋求的一樣的 hi與品牌理念構(gòu)成生動的呼應gh-low 精神，策劃了1系列獨特的藝術創(chuàng)意，并且將自己的標志性元素融入到了各處的設計和各類展會限訂單品，結(jié)果固然也是被哄搶。
近幾年來 Urban Art Street Art 在全球的盛行、街頭和時尚的界限模糊，有消費能力的年輕化市場早已蠢蠢欲動，村上隆與 ComplexCon 的聯(lián)姻也使得他進入了街頭文化這個潛伏的巨大市場，村上隆的諸如公仔、印刷畫、滑板板面、生活用品、衣飾等周邊產(chǎn)品，由于他本人的藝術明星效應和符號消費的影響，成了 爆款 性質(zhì)的產(chǎn)品。
村上隆繼今年 2 月底在高古軒Gagosian畫廊聯(lián)合 Virgil Abloh 舉行的跨界藝術展《Murakami Abloh: Future History》以后，不久前兩位 Icon 繼續(xù)在巴黎高古軒辦展，兩位藝術家從各自不同的文化中汲取觀點，以此反思我們所身處的時期，并試圖打破固有階級。村上隆通過和 Virgil 的合作，再次將自己的 IP 價值提升，侵占潮流市場。這也驗證了安迪沃霍爾曾的宣稱： 現(xiàn)代社會需要的不是藝術家，而是明星。
直到現(xiàn)在，村上隆仍然處在輿論的中心，1部份人認為他做的東西其實不能稱為當代藝術，1部份人愿意為他在商業(yè)藝術領域的影響力而買單，而村上隆把必定引發(fā)爭議與轟動的內(nèi)容表現(xiàn)得非常直白。
藝術和商業(yè)、品牌營銷的結(jié)合是不是危險?1直面對這個爭議的村上隆談吐是這樣的： 近幾年我在日本談論最多是盡可能不要給1種線路下定義。由于日本文化和戰(zhàn)后經(jīng)濟情勢的緣由，日本人可以接受藝術和商業(yè)的聯(lián)姻，事實上，他們對西方所謂的 高雅藝術 更加驚訝，認為這有點過于自命非凡。在西方，可以肯定的是，他們認為藝術和商業(yè)的結(jié)合1定是危險的，人們會向我扔出石頭，不過沒有關系，我已準備好了我的安全帽。
就筆者而言，或許我們不應當過度解讀快餐式的商業(yè)藝術，最好的面對方法是從中檢討。
歡迎關注華衣
服裝行業(yè)資訊傳播平臺
逐日推送服裝行業(yè)最新動態(tài)、大事件、研究新文章等信息。
歡迎關注服裝加盟
服裝加盟分享平臺
連接服裝品牌與服裝代理商，全力打造中國服裝絡招商加盟平臺！
歡迎關注童裝圈
童裝行業(yè)資訊傳播平臺
逐日推送童裝行業(yè)最新動態(tài)、大事件、研究新文章等信息。
歡迎關注褻服圈
褻服行業(yè)資訊傳播平臺
逐日推送褻服行業(yè)最新動態(tài)、大事件、研究新文章等信息。
楊大筠
“花小錢”品牌也能成超級IP ？
任何企業(yè)對利潤要求和尋求，可謂永無止境，沒有最高，只有更高。最期待的狀態(tài)應當就是，不花1分錢廣...
